Parece que os ha gustado la tensión que se tiene al participar en un concurso y , de paso, hacemos los trabajos y teoría acordes con el tema que nos toca...si además ganáis...y aprendéis...¡Es un lujazo! He estado mirando algunos que se puedan adaptar a las cosas que os gustan, vuestros intereses y "el temario" y he encontrado, de momento estos que mañana miraremos más despacio...
Podeis desarrollar vuestra parte creativa con carteles, vídeos ,cómic...y está planteado con un gran fondo y base pedagógica. 20 de noviembre fecha límite
Me parece que puede ser vuestro cambio, vuestro clic!!! de otro modo de imaginar , crear y ver el mundo ...hay que pensarlo muy bien ...trabajar mucho pero este, para mí, es vuestro reto EL RETO: LA CULTURA DEL FUTURO en el Audi creativity challenge, este es el vídeo del año pasado ... pero la actitud es la misma...
Bueno chicos, habéis comenzado con un ejercicio donde los parámetros eran muy precisos porque se trataba de un concurso, con una determinada temática, plazos y que os era a todos desconocido.
EN este otro, "vuestro cliente" es todo lo contrario, le conocéis mucho y está muy próximo a vosotros...tanto que ¡sois vosotros mismos!
Vais a trabajar vuestra imagen, que no se trata sólo de un logo...a través de la imagen corporativa (de vosotros como diseñadores) debéis transmitir hacia el exterior la imagen que queréis ser, sensaciones, emociones, vuestra filosofía y valores personales.
Así deberéis diseñar un logotipo y el diseño gráfico corporativo que lo envuelve.
Los logos que ilustran este texto del principio son logotipos de grandes diseñadores...en los que me imagino han reflejado lo mejor de ellos mismos...espero que os ayuden a encontrar el vuestro. Tomamos como ejemplo el logo que hizo la empresa Luisanet,Creatividad y tecnología para "Bimcon"una consultoría de México:
Tipografías Colores Papelería corporativa
Arquitectura corporativa
Proyecto de branding diseño corporativo "De Sýbaris"
Manual de identidad corporativa
Os dejo algunas páginas que nos muestran qué tipo de información deberían mostrar y de qué forma.
Os dejo un ejemplo en este link de un manual sencillo y completo:
Sé que es un gran reto, pero también sé que "el motorcillo" que tenéis en vuestro cerebro estará ya dando vueltas...
En principio, nos vemos el jueves, vuestra misión: realizar vuestro logo, definir colores, tipografías, tamaños y como objeto donde va a ir (físicamente y en espacio web) , en principio , es en una carpeta donde guardaremos los trabajos. Ánimo y suerte Deseando estar con vosotros estoy
Más información en:
Fuentee e imágenes; Fuente de logos de diseñadores WebDesignLedger
http://www.creativosonline.org/blog/30-logotipos-de-diseadores-profesionales.html
El año pasado comenzamos el curso con la exposición de Alberto Corazón, en CaixaFórum como figura más representativa del diseño actual español. Y me gustaría, inaugurar el curso con sus palabras del epílogo de su libro: "Trabajar con signos" (1963 / 2013) El proceso de diseño es una amalgama de intuición y conocimiento Diseñar debe ser una actividad inteligente Destrezas seminales en el diseñador :escuchar y mirar La hoja de ruta del diseñador la determina el encargo. En el encargo están las oportunidades y las limitaciones Nuestro entorno es un paisaje de signos y objetos Diseñar es la herramienta que tenemos para optimizar neutra relación con ellos Si un diseñador sabe manejarse con las tres dimensiones , a partir de ahora ya no hay diferencias funcionales entre gálico e industrial. Hablemos sólo de diseño. La más determinante de las funcionalidad es la funcionalidad simbólica
Tras reflexionar y asimilar el discurso de A.Corazón , nos metemos de lleno a experimentar con el proceso creativo a través de la elaboración de un logotipo, dentro de la creación de la marca de una identidad corporativa. No os asustéis...vamos primero a intentar sentar bases para el aprendizaje del proceso creativo.:
Todo ejercicio de Diseño es un proceso creativo de búsqueda a la solución de un problema. Consta de 3 partes:
1. PRESENTACIÓN Y ESTUDIO DEL EJERCICIO:
Describir el problema que se plantea. Estudiar ejemplos parecidos en la Historia del Diseño y buscar documentación: investigación de otros diseños, sus formas y estilos. Reflexionar con ideas previas sobre las posibilidades de nuestro diseño.
2. CREATIVIDAD
Dibujar bocetos variados en formas y estilos. Seleccionar la mejor idea que se adapte al problema de Diseño que nos han propuesto.
2. ARTE FINAL
Realización técnica del diseño definitivo. Realización de una maqueta. Escribir una Memoria explicativa de todo el proceso
Aquí tenéis los tres anteriores que han representado a los Congresos anteriores
2. ¿Cómo lo hacemos? Es importante tener claro primero lo que nos piden y, una vez que ya tenemos los datos y la información necesaria para trabajar, nos concentramos en las ideas, detalles, formas...
LA IMAGEN CORPORATIVA.
La Identidad o Imagen Corporativa es el conjunto de imágenes y objetos que identifican a una empresa o institución. Se diseña para ser atractiva al público, interesar a los consumidores y facilitar la identificación de una serie de productos. Está compuesta principalmente por varios de estos elementos:
LOGOTIPO:
Es el elemento gráfico que identifica a una empresa o institución. Está formado por formas o imágenes muy simples y de fácil identificación.
MARCA:
Es el nombre de la empresa. La marca se realiza con una tipografía determinada sencilla y legible. Normalmente el logotipo y la marca tienen como medida la misma altura y comparten los mismos colores.
COLOR CORPORATIVO:
Son los colores que identifican a la empresa o institución. No deben ser más de 3 tonos diferentes y deben de estar en consonancia con lo que se quiere vender o publicitar.
Para que las ideas fluyan, podemos ver algunos de los logos más famosos para descubrir qué les ha hecho gustar tanto mirando en esta página:
o también utilizar los siguientes recursos gráficos:
Usar la inicial de la marca.
Simplificar una imagen relacionada con la empresa.
Repetir una forma o hacer una simetría.
Dibujar una acción muy simple.
Usar la marca como logotipo.
A la hora de plasmar la idea y empezar ya a hacer croquis, nos podemos ayudar de las formas y colores básicos, sus combinaciones y contrastes que nos ayuden a construir nuevos significados.
Formas plásticas básicas como
la línea que genera una dirección y un sentido que obliga al ojo a realizar un desplazamiento para seguirla.
Recta horizontal o vertical:
Transmiten la idea de equilibrio y calma, simbolizan algo que crece.
Líneas curvas:
Simbolizan dinamismo, vitalidad y sensualidad.
Recta diagonal:
Asciende o desciende según su sentido creando alegría y superación o tristeza y decaimiento.
FORMAS
Las formas son la base del lenguaje del diseño, su simplicidad es fácil de percibir y de recordar y transmiten ideas muy reconocidas.
FORMAS GEOMÉTRICAS, FORMAS ORGÁNICAS y FORMAS ABSTRACTAS: Cuadrado, triángulo, círculo
Se asocian con la seguridad y la estabilidad. Son curvas libres y se asociación a la vida y la naturaleza. Crean sensación de movimiento y sensualidad. Son formas irregulares que crean sensaciones abstractas e ideas abiertas y modernas.
EL COLOR:
Ayuda a entender el diseño y a darle significado, ya que posee asociaciones simbólicas en cada cultura:
Blanco:
Es símbolo de paz, pureza y armonía Colores
fríos o cálidos
Fríos: significan calma, serenidad y seguridad. Cálidos: alegría, agresividad, calor.
Negro:
Simboliza misterio, poder y elegancia.
Colores complementarios
Crean contraste e impacto visual. Aportan dinamismo y cercanía.
Grises:
Se relaciona con la vejez, con la inteligencia y la elegancia.
Monocromía:
Crea combinaciones armoniosas y suaves.
Recursos de la forma a partir de una forma: Simplificar líneas Simplificar la forma jugando con el contorno y el dintorno Ampliar detalles Usando la repetición Abstracción Recursos de la forma a partir del color: Usando sólo el blanco, negro y gris. Contrastando colores cálidos con colores fríos Contraste entre colores planos y degradados Contraste de tonos complementarios Contraste de colores fuertes y suaves. Todas son acciones "analógicas", pero si quieres tener un toque "TIC" , os aconsejo esta multi herramienta : "Creativity"
La creatividad es la capacidad de generar nuevas ideas o conceptos, o nuevas asociaciones entre ideas y conceptos conocidos, que habitualmente producen soluciones originales.
Con esta aplicación podrás utilizar varias herramientas y técnicas para originar y desarrollar nuevas ideas de una forma creativa.
Bueno, creo que ha sido todo ya por hoy...jejejeje...ahora os toca a vosotros. ¡Hasta el martes!
concurso "Y tú, ¿qué?" 
